Основы сценического движения: чему научится ребенок в театральной студии
Создатель студии «Ирбис», педагог по актерскому мастерству, сценическому движению
Для актеров перевоплощение — сложная и многоплановая задача. Внутренний мир главного героя зачастую более понятен наблюдателям, если он характеризуется его физическим поведением.
В реальной жизни вы можете сами определить, что демонстрирует волнение, тревогу или гнев — беспокойство или агрессия, дрожание рук, быстрые шаги по комнате, крепкая хватка меча. И то, и другое, несомненно, играет существенную роль для спектакля, но если артист ведет себя как робот, его образ и выразительная речь встанут на задний план.
В начале карьеры многие актеры испытывают трудности во время выступлений. Выходя на сцену, необходимо контролировать свою речь, следить за внешним видом, взаимодействовать с другими выступающими и, конечно, уметь двигаться.
Можно хорошо выучить текст, вжиться в образ, но без органичного перемещения по сцене весь спектакль пойдет насмарку. На эстраде у актера не должно возникать мыслей «Куда деть руки?», «Какую позу принять при монологе?», «В какой момент повернуться к зрителям?». Найти ответы на эти вопросы можно, если посещать тренинги по сценическому движению в театральной студии «Ирбис».
Что такое сценическое движение и чем оно полезно для детей?
Сценическое движение — неотъемлемая часть театра, которая позволяет выразить эмоции, передать смысл спектакля и создать подходящую атмосферу. Дисциплина включает в себя работу над пластикой тела, осанкой, ходьбой, жестами и координацией движений.
На спектакле один персонаж совершает большое количество действий: он может непринужденно сидеть, эмоционально выяснять отношения, убегать от кого-то в страхе или признаваться в чувствах — список можно перечислять бесконечно. Каждое из этих действий передают характер и душевный мир персонажа.
Несмотря на видимую простоту этих движений, требуется много усилий, чтобы научиться контролировать свое тело, развить ловкость, грациозность и выглядеть естественно на публике. Именно эта цель стоит перед сценическим движением.
Чтобы освоить эту дисциплину, недостаточно изучить набор правил, которых нужно придерживаться на сцене. Ключевое место здесь занимают навыки, поэтому на занятиях для детей много времени уделяется упражнениям по сценическому движению. На курсе студийцев ждут мастер-классы на темы:
- Растяжка, тренировка гибкости;
- Ритмика и язык жестов;
- Хореография;
- Развитие координации движений;
- Упражнения на ориентацию и ощущения формы;
- Акробатика, имитация «боя на сцене».
Какие навыки развиваются на тренингах?
Ребята, которые посещают занятия по сценическому движению, получают множество важных преимуществ. Расскажем о некоторых из них:
- Эмоциональный интеллект. Школьники-студийцы умеют перенимать эмоции персонажей и понимать чувства других персонажей. Это распространяется как на театральную, так и на бытовую жизнь.
- Уверенность. Преодоление страха публичных выступлений и демонстрация способностей перед наблюдателями помогает детям повысить уверенность в себе.
- Творческое мышление. Участие в постановках помогает малышу находить новые способы выражения эмоций и ощущений героев, которых он играет.
- Физическая подготовка. Артист должен обладать красивой осанкой, гибкостью и выносливостью. Эти качества помогут ему успешно войти в образ и притянуть внимание публики к своей персоне.
- Коммуникабельность. Театр — коллективное творчество, в основе которого лежит умение взаимодействовать с другими артистами на сцене. На тренингах по сценическому движению для детей кураторы рассказывают, как контактировать с партнерами во время представлений. Эти способы помогут каждому ребенку обзавестись друзьями и стать душой компании.
В процессе тренировок у студийцев формируется своеобразная культура, которая будет полезна не только будущим актерам, но и любому человеку. Она позволит свободно и непринужденно владеть телом, выразительной пластикой и ощущением меры. Дети, посещающие театральную студию, становятся раскрепощенными, социально-активными и творческими личностями.
Сценическое движение — одна из трех дисциплин в театральном искусстве, которые включены в методический план студии. Записываясь на кружок, ребенок становится участником увлекательного путешествия, который позволит погрузиться в мир театра.
Помимо этого аспекта, ребята трудятся в таких направлениях, как:
- Актерское мастерство — умение перевоплощаться в героя и показывать зрителям его жизнь через свое поведение.
- Ораторское искусство, которое фокусируется на публичных выступлениях и убедительной коммуникации перед публикой.
Если юный артист захочет освоить вокальные техники, наставники помогут поставить голос и научат владеть своим голосом. Узнать подробности о курсе вокала можно здесь.
Занимаются ребята в группах по 8-16 человек, исключение — дошкольники, у которых в команде 6-13 детей. Это позволяет тренерам распределять роли внутри группы и ставить номера для концертов.
Воспитанники встречаются раз в неделю, продолжительность тренинга зависит от возраста ребенка. Малыши 4-5 лет занимаются два часа, дети от 6 до 17 лет проводят в студии три часа.
Сезон в театральной студии начинается в сентябре, а завершается в мае. Но деятельность студийцев на этом не заканчивается: летом малыши встречаются на сборах и интенсивах. Несмотря на сезонность, студия с радостью примет новые лица в любой месяц года. Материал усваивается по системе тренингов — вы станете частью команды, даже если запишитесь в середине года.
В течение курса руководители готовят детей к представлениям, ставят номера и устраивают мастер-классы по пластике сценического движения. Особое внимание уделяется отчетным показам, в рамках которых группы выступают на эстраде настоящего театра.
Для желающих получить реальную практику открыто актерское агентство. Дети записывают видеовизитки, участвуют в кастингах и снимаются в съемках. Посмотрите некоторые из проектов, в которых участвовали наши воспитанники по ссылке.
Если ваш ребенок хочет стать артистом, но боится, что ему не понравится, запишитесь на бесплатное пробное занятие. Это отличная возможность попробовать себя в качестве актера и посетить мастер-классы по сценическому движению, ораторскому искусству и актерскому мастерству.